Musicien

Presque tout finit par tomber en panne un jour ou l’autre, et malheureusement, cela vaut aussi pour le matériel de musique : des appareils comme les enceintes et les amplis à lampes jusqu’aux instruments comme la guitare électrique et la basse. Pour les problèmes sérieux, il faudra passer par un réparateur, mais il existe aussi des réparations simples que vous pouvez faire vous-même. Avec un testeur/contrôleur, un fer à souder et quelques outils, vous irez déjà très loin !

Aujourd’hui, en tant que groupe, vous êtes responsable de nombreux aspects : le line-up idéal, le son, l’éclairage et souvent même l’organisation des concerts. La conception du décor est l’une des dernières étapes du processus, et elle est trop souvent oubliée ou expédiée. Accorder de l’attention au contexte visuel dans lequel vous allez faire entendre votre musique permet de plonger immédiatement le public dans le bon état d’esprit. Voici quatre conseils d’un constructeur de décors professionnel !

Dans cet article, nous ne répondons pas à la question « qu’est-ce qu’une Les Paul ? », mais à celle-ci : qui était Les Paul ? Guitariste et inventeur, Les Paul (1915 – 2009) a apporté une contribution majeure au développement de la guitare électrique (la célèbre Gibson Les Paul) et à la musique populaire, aussi bien sur le plan musical que technique.

Supposons que vous ayez un clavier ou un piano numérique et que vous ayez vu quelque part que vous pouvez connecter cet instrument à une tablette ou à un smartphone. Vous avez alors peut-être envie d’essayer vous-même ! Dans ce blog, j’explique si votre clavier ou piano convient pour cela, quels logiciels vous pouvez utiliser et bien plus encore !

Deux guitaristes dans un même groupe : parfois c’est le fruit du hasard, parfois un choix délibéré. Quelle que soit l’origine de cette configuration, dans leur jeu d’ensemble, les deux guitaristes devront toujours faire des choix conscients. Il existe différentes façons pour deux guitaristes de jouer ensemble. Les possibilités ne manquent pas !

Dans certains morceaux pop ou rock, il est tout à fait approprié d’intégrer de temps à autre un cri primal. Mais qu’est-ce qu’un cri primal, au juste ? De quelles profondeurs doit-il venir ? Comment doit-il sonner ? Et, tout aussi important : comment faire, en tant que chanteur, pour préserver sa voix ?

Dans cet article, nous plongeons au cœur du hard rock et du style très proche qu’est le heavy metal. Mais au fond, qu’est-ce que le hard rock ? Comment jouer du hard rock vraiment convaincant ? Et quel est le lien avec la musique classique et le jazz ?

Cela vous est déjà arrivé ? Un refus en réponse à votre e-mail demandant à pouvoir venir jouer. Probablement. De très loin, la plupart des artistes qui envoient leur bio et leur démo à une salle reçoivent un « non » (ou aucune réponse). Tout simplement parce que les programmateurs reçoivent bien plus de demandes de concerts qu’il n’y a de dates à attribuer. Comment faire partie de ce petit pourcentage qui parvient, lui, à se mettre en avant ?

Tout le monde veut proposer un son qui a de l’impact. C’est pourquoi la plupart des auteurs-compositeurs et des artistes choisissent de se produire sur scène avec un groupe au complet. Quelques rares musiciens – l’homme-orchestre ou « one-man band » – osent monter seuls sur scène, sans pour autant sacrifier la richesse de leurs arrangements. En jouant de plusieurs instruments à la fois et/ou en utilisant intelligemment votre configuration et vos périphériques, vous pouvez réussir à sonner, à vous seul, comme un véritable groupe de musique.

Vos fans comme panneaux publicitaires vivants : c’est possible grâce au merchandising. Augmenter votre notoriété en tant que groupe ou musicien, et si tout se passe bien, gagner aussi un peu d’argent. Commencez par un bon logo de groupe, mettez-le sur un T-shirt, jouez dans un bar, installez une table au fond de la salle et vendez le T-shirt, la coque iPhone, le badge, le bandeau anti-transpiration et le soutien-gorge imprimé.

Une section de cuivres (« horn section ») composée par exemple de saxophone, trompette et trombone s’intègre très bien dans de nombreux styles musicaux. Dans certains genres, comme la soul et tout ce qui s’y rattache, c’est même quasiment indispensable. Quoi qu’il en soit, ajouter une section de cuivres à votre groupe peut vraiment faire pétiller votre musique. Vous gagnez des solistes supplémentaires, le son devient plus massif, et sur scène, l’effet visuel est au rendez-vous. Mais… c’est moins simple qu’on ne l’imagine. Voici huit conseils pour une collaboration parfaite !

Si vous voulez réussir en tant que groupe, le groove est une condition indispensable. Sans groove, pas de gloire. Le groove est le Graal de la musique pop. Tout le monde le cherche, et en même temps, il reste mystérieux et insaisissable. Pourtant, il existe des moyens de vous mettre sur la voie du groove.