Musicien

Dans la musique classique, les violons occupent une place de choix. Mais on retrouve aussi le violon dans la pop, et dans des styles comme le folk-rock, il est même incontournable. Comment joue-t-on de cet instrument à archet et à quel point est-ce difficile ? Et à quoi faut-il faire attention si vous combinez violon et pop ? Une rencontre plus approfondie avec un instrument légendaire !

Dans ce blog, nous allons nous pencher sur deux gammes principalement utilisées dans les transitions : la gamme octotonique et la gamme altérée. Vous ne les rencontrerez pas souvent en pop et en rock, mais bien en jazz. Elles peuvent aussi s’avérer utiles, par exemple, dans le blues.

Les musiciens qui jouent ensemble dans un groupe y sont confrontés tôt ou tard : la critique. Cela peut être difficile pour deux raisons : donner un retour critique fait souvent peur – « comment l’autre va-t-il réagir ? » – et recevoir des critiques peut être une rude épreuve pour l’ego du musicien. Mais quand cela fonctionne, le résultat musical est souvent bien meilleur !

On le voit de plus en plus : un DJ et un musicien (ou plusieurs) qui montent sur scène ensemble, dans toutes sortes de combinaisons. Qu’est-ce qui fait d’un DJ un musicien à part entière ? Qu’est-ce que cela implique ? Et qu’est-ce qui pousse les musiciens et les DJ à se rapprocher ?

In ce blog, nous nous plongeons dans l’histoire de l’une des guitares les plus iconiques au monde : la Blackie d’Eric Clapton. Si son surnom vient de sa finition noire, le reste de cette Fender Stratocaster est plus difficile à décrire. En effet, Blackie est une « partscaster » — ou, pour reprendre les mots de Slowhand : un « mongrel » (bâtard).

En tant que musicien, vous voulez tirer le meilleur de vous-même, que vous soyez professionnel ou amateur. Et vous souhaitez éliminer les problèmes et les limitations auxquels vous vous heurtez sans cesse. C’est tout à fait possible. Mais encore faut-il s’y prendre de la bonne façon ! Dans cet article, nous allons notamment parler des quatre types de musiciens que chacun porte en lui.

Est-il temps de faire appel à un consultant en image ? Ou n’en avez-vous pas besoin en tant que musicien ? Une chose est sûre : un plat peut être délicieux, mais si la présentation n’est pas soignée, il paraît moins bon. C’est pareil pour les musiciens et les groupes. L’image et l’identité sont importantes : elles ajoutent une forme d’expression, donnent une nouvelle dimension à votre groupe et à votre musique et, surtout, assurent la reconnaissance.

Cela peut être une combinaison redoutable : batterie et percussions au sein d’un groupe. En principe, tous les styles de musique s’y prêtent. Bien sûr, cela demande une collaboration bien rodée entre les musiciens de ces instruments si proches. Mais quand tout s’imbrique, la musique gagne un éclat qui donne l’impression de lancer une fête.

De ukelele (en anglais « ukulele ») est un petit instrument de musique à quatre cordes, généralement équipé de cordes en nylon. On le reconnaît à son timbre aigu et enjoué. Le plus souvent, on y joue des accords, plutôt simples à apprendre grâce au format compact du ukulélé et au faible nombre de cordes. À l’origine, on rencontrait surtout le ukulélé dans la musique folklorique, mais aujourd’hui, on le retrouve aussi régulièrement dans des groupes pop et comme instrument d’accompagnement pour les chanteurs. Dans cet article, vous en apprendrez plus sur l’histoire du ukulélé, son accordage, ses différents types et bien plus encore.

Presque tout finit par tomber en panne un jour ou l’autre, et malheureusement, cela vaut aussi pour le matériel de musique : des appareils comme les enceintes et les amplis à lampes jusqu’aux instruments comme la guitare électrique et la basse. Pour les problèmes sérieux, il faudra passer par un réparateur, mais il existe aussi des réparations simples que vous pouvez faire vous-même. Avec un testeur/contrôleur, un fer à souder et quelques outils, vous irez déjà très loin !

Aujourd’hui, en tant que groupe, vous êtes responsable de nombreux aspects : le line-up idéal, le son, l’éclairage et souvent même l’organisation des concerts. La conception du décor est l’une des dernières étapes du processus, et elle est trop souvent oubliée ou expédiée. Accorder de l’attention au contexte visuel dans lequel vous allez faire entendre votre musique permet de plonger immédiatement le public dans le bon état d’esprit. Voici quatre conseils d’un constructeur de décors professionnel !

Dans cet article, nous ne répondons pas à la question « qu’est-ce qu’une Les Paul ? », mais à celle-ci : qui était Les Paul ? Guitariste et inventeur, Les Paul (1915 – 2009) a apporté une contribution majeure au développement de la guitare électrique (la célèbre Gibson Les Paul) et à la musique populaire, aussi bien sur le plan musical que technique.