Bassiste

En tant que musicien, vous voulez tirer le meilleur de vous-même, que vous soyez professionnel ou amateur. Et vous souhaitez éliminer les problèmes et les limitations auxquels vous vous heurtez sans cesse. C’est tout à fait possible. Mais encore faut-il s’y prendre de la bonne façon ! Dans cet article, nous allons notamment parler des quatre types de musiciens que chacun porte en lui.

Presque tout finit par tomber en panne un jour ou l’autre, et malheureusement, cela vaut aussi pour le matériel de musique : des appareils comme les enceintes et les amplis à lampes jusqu’aux instruments comme la guitare électrique et la basse. Pour les problèmes sérieux, il faudra passer par un réparateur, mais il existe aussi des réparations simples que vous pouvez faire vous-même. Avec un testeur/contrôleur, un fer à souder et quelques outils, vous irez déjà très loin !

Si vous voulez réussir en tant que groupe, le groove est une condition indispensable. Sans groove, pas de gloire. Le groove est le Graal de la musique pop. Tout le monde le cherche, et en même temps, il reste mystérieux et insaisissable. Pourtant, il existe des moyens de vous mettre sur la voie du groove.

Nous en savons de plus en plus sur le fonctionnement de notre cerveau. En tant que musicien, vous pouvez mettre à profit ces connaissances pour progresser lorsque vous répétez. Découvrez le pouvoir (et le danger) de la répétition et atteignez plus rapidement un niveau musical plus élevé. Nous prenons l’exemple du chanteur, mais ces connaissances peuvent tout aussi bien être utilisées pour d’autres instruments !

Brancher un casque directement sur une guitare ou une basse est possible, mais cela ne donnera généralement rien ! Heureusement, il existe de nombreuses solutions (compactes) pour jouer de la guitare avec un casque sur les oreilles. Lisez vite la suite !

Vous ne vous y attendez peut-être pas, mais le concept d’une guitare électrique sans tête ou d’une basse sans tête n’est pas vraiment nouveau. En 1979, Steinberger a proposé un design d’instruments sans tête et minimaliste, ce qui à introduit les modèles « licensed by Steinberger » de Hohner. Ces dernières années, cette tendance des guitares sans tête a retrouvé un nouveau souffle. Dans cet article, nous explorerons les avantages et les inconvénients de ces guitares et basses innovantes, alors restez attentif !

La première question que vous vous posez lorsque vous achetez un ampli guitare ou un ampli basse est : « Ai-je besoin d’un combo ou d’un stack ? » Pour résumer, un combo est une solution tout-en-un, tandis qu’avec un stack, vous achetez séparément la tête d’ampli et le baffle. Découvrez les avantages et les inconvénients des deux options.

Les blessures liées à la pratique de la musique sont les ennemis naturels de tout musicien passionné, qu’il soit amateur ou professionnel. Vous faites de la musique en toute insouciance et ne remarquez rien. Jusqu’à ce que le sifflement dans vos oreilles devienne permanent et que la douleur lancinante dans votre poignet devienne chronique. Si, en tant que musicien, vous voulez vous épargner bien des souffrances : dosez votre passion et prenez soin de vous. Vous éviterez ainsi les séquelles causées notamment par les lésions auditives et les mouvements répétitifs.

Dans de nombreuses musiques, la basse joue un rôle important, mais dans certains styles, comme le jazz, c’est surtout la contrebasse qui assure un rôle prédominant. Il est également fréquent d’entendre une contrebasse dans la pop. Il s’agit d’un instrument particulier ayant une sonorité propre.

Que diriez-vous s’il existait un outil vous permettant de plonger et de vous perdre dans votre propre monde guitaristique ? Un monde merveilleux où vous profitez d’un son inégalé et d’un volume puissant, sans déranger votre entourage ? C’est chose faite avec le casque BOSS Waza-Air !

Les arpèges sont une étape importante pour embellir vos parties de basse. Il s’agit des notes d’un accord, mais jouées séparément. Ces notes s’adaptent toujours parfaitement à l’accord que le guitariste ou le claviériste joue à ce moment-là. Il est préférable de jouer un maximum d’arpèges à la basse et de bien répéter avant de commencer à faire des gammes. Les arpèges constituent la base de vos lignes de basse ! Saisissez donc votre basse et passez à l’action directement !

En tant que bassiste, comment pouvez-vous créer vos propres lignes de basse pour jouer sur des progressions d’accords ? Bien sûr, il n’y a pas de lois absolues en musique, pas même pour la basse, mais nous pouvons vous donner quelques astuces pour vous aider à trouver des lignes de basse qui fonctionnent bien. Expérimentez grâce aux conseils de ce manuel et vous verrez que vous progresserez à pas de géant !