Un piano droit, c’est un piano à queue qui est sorti de son lit. Car il y eut d’abord le piano à queue – avec ses cordes et sa mécanique à l’horizontale – et seulement bien plus tard le piano droit, aussi appelé piano vertical. Quelles sont les différences ? Et l’un est-il meilleur que l’autre ? Lisez vite la suite.

Housse ou étui pour guitare ? Tôt ou tard, tout guitariste se pose la question, généralement au moment de sortir de chez soi pour la première fois avec son instrument. Un étui protège mieux, une housse est plus légère et plus pratique. Le bon choix dépend surtout de l’endroit où va votre guitare et de ce qu’elle subit en chemin.

Une collection de vinyles mérite mieux qu’une pile dans un coin du salon. Bien ranger ses vinyles se résume à quatre choses : à la verticale, à l’abri de la chaleur et de l’humidité, dans des pochettes dignes de ce nom et dans un meuble capable d’en supporter le poids. Respectez ces règles et vous échapperez aux disques voilés et aux pochettes moisies. Je l’ai moi-même appris à mes dépens.

Sur de nombreuses interfaces audio et tables de mixage, vous trouverez une entrée portant l’inscription Hi-Z, Inst ou accompagnée d’une petite guitare. À quoi sert-elle ? En bref : une entrée Hi-Z est conçue pour le signal à haute impédance d’une guitare électrique ou d’une basse, afin qu’il arrive clair et précis lorsque vous branchez l’instrument directement. Si vous branchez votre guitare ailleurs, vous l’entendrez tout de suite.

Dreadnought ou jumbo : si vous cherchez une grande guitare folk, vous tomberez tôt ou tard sur ces deux-là. Toutes deux sont grandes et puissantes, avec une bonne dose de basses. Pourtant, le choix est moins compliqué qu’il n’y paraît : la dreadnought est la référence polyvalente, la jumbo fait encore une taille de plus et sollicite davantage votre corps. Ce sont vos bras et vos oreilles qui, ensemble, trancheront.

Un micro à la main et on chante. Qu’y a-t-il de si difficile ? Pourtant, on entend immédiatement la différence entre un chanteur qui comprend son micro et un chanteur qui se contente de le tenir. Une bonne technique micro sur scène repose sur deux choses : la direction dans laquelle vous orientez le micro et la distance à laquelle vous vous en tenez. Maîtrisez ces deux points, et votre son sera plus plein tout en laissant moins de chances au larsen.

Le DMX est le langage grâce auquel votre console lumière communique avec votre éclairage. Ce protocole vous permet de piloter depuis un seul contrôleur des projecteurs et des effets de différents fabricants. C’est pourquoi vous le croiserez tôt ou tard dès que vous vous lancerez dans l’éclairage. Si vous comprenez le fonctionnement du DMX, vous monterez plus rapidement un show lumière et passerez moins de temps à chercher le projecteur qui refuse de réagir.

RCA, cinch, phono : vous croisez ces noms un peu partout, mais ils désignent tous la même fiche, avec une broche au centre et un anneau autour. Simple, non ? Jusqu’au moment où vous devez utiliser un adaptateur ou passer au numérique. L’essentiel : le RCA est une connexion simple et asymétrique, qui transporte un seul signal par fiche, et presque tout ce que vous devez savoir en découle.

Vous êtes gaucher et vous voulez apprendre la guitare ? Tôt ou tard, vous vous poserez la question : dois-je acheter une guitare pour gaucher ou simplement apprendre à jouer en droitier ? Environ une personne sur dix est gauchère, vous n’êtes donc vraiment pas le seul à hésiter. Ma réponse : il n’y a pas de mauvais côté, tant que vous choisissez celui qui vous semble naturel et que vous n’en changez plus ensuite.

La couleur d’une guitare n’a aucune influence sur le son, et le vernis tout au plus une toute petite. Cette différence est si minime et si controversée qu’il vaut mieux choisir en fonction de l’apparence, du toucher et de la façon dont la guitare vieillit, surtout pour une guitare électrique. Pourtant, le débat entre les adeptes de la nitro et ceux du poly dure depuis des décennies. Il y a bien un fond de vérité, mais pas là où vous l’attendez.

L’Arturia KeyStep n’est pas un clavier avec des sons intégrés, mais un contrôleur MIDI que vous connectez à votre ordinateur, votre synthétiseur ou votre équipement modulaire. Vers 2016, le modèle original a fait son apparition, et il a immédiatement rencontré un franc succès : les claviers abordables disposant à la fois d’une sortie MIDI et CV étaient rares. Depuis, la gamme s’est enrichie de nouveaux modèles et de versions MK2. Que choisir : KeyStep ou KeyStep 37 ? MK1 ou MK2 ? Quelle est la différence avec la série -Lab et la BeatStep ? Voyons cela de plus près.

Auteur invité et multi-instrumentiste Nigel Hubée explique (dans la continuité de son précédent blog sur la configuration de son studio) comment un musicien peut se préparer à une séance d’enregistrement réussie, dans son propre studio ou dans celui de quelqu’un d’autre. Il y aborde aussi bien des aspects physiques que psychologiques. Ceux-ci sont indissociables et jouent un rôle majeur dans le résultat final. Nigel espère que réfléchir aux conseils ci-dessous mènera à de meilleures performances musicales et aidera à éviter les mauvaises surprises !