En tant que guitariste, ne jouer qu’en accordage standard Mi-La-Ré-Sol-Si-Mi (E-A-D-G-B-E) peut devenir un peu ennuyant. Heureusement, il existe de nombreux accordages ouverts (appelés « open tunings » en anglais) qui vous permettent d’explorer de nouveaux horizons sonores.

Vous avez décidé de vous lancer et d’apprendre à jouer de la guitare. Mais comment s’y prendre ? Sur Internet, vous trouverez beaucoup d’informations : de la théorie musicale, des accords, des gammes, etc. Mais par où commencer ? Prendre des cours de guitare, est-ce toujours la meilleure option ? Dans cet article, notre blogueur invité Bart de Gitaartabs vous présente toutes les possibilités en détail. Il répond également à la question : est-il vraiment nécessaire de prendre des cours avec un professeur pour apprendre la guitare ?

Les effets sont nombreux, tant au niveau matériel que logiciel. Mais quel est leur intérêt ? Et avez-vous vraiment besoin de tout cela ? Ce blog s’adresse aux débutants dans le domaine de la technologie musicale et du mixage et va les aider à mieux connaître l’effet delay.

Les orgues Hammond, aussi bien les modèles numériques que les modèles vintage, sont de retour dans la pop et le rock. De plus, ces instruments sont couramment utilisés dans le jazz et le blues, et ce depuis des décennies. Mais qu’est-ce qui rend l’orgue Hammond si spécial ? Et pourquoi traîner un Hammond et ses 100 kg à un concert ? Lisez la suite pour tout savoir sur cet instrument légendaire.

Un DIP switch est un groupe d’interrupteurs électriques placés dans un boîtier de circuit intégré. Le terme renvoie à un seul switch ou au boîtier intégré. Dans l’industrie de l’éclairage et du son, les DIP switches sont notamment populaires parmi les ingénieurs éclairagistes, qui les utilisent pour identifier les canaux DMX corrects afin de choisir et changer entre différents projecteurs et autres dispositifs de lumière.

Cela peut paraître invraisemblable, mais l’accordéon – et les modèles de la famille de l’accordéon – fait partie des instruments de musique les plus joués au monde. De plus, cet instrument occupe non seulement une place importante dans la musique folklorique, mais il est également beaucoup utilisé dans la pop. Sur ce blog, nous vous parlerons plus en détail de cet instrument à vent.

Le temps des vacances, c’est le temps de se relaxer autour d’un feu de camp crépitant, de prendre sa guitare et de passer une soirée agréable ou, peut-être, romantique ! La tâche du guitariste est de créer et de conserver une belle ambiance musicale. Pas le moment donc d’improviser des solos sans fin. Curieux de découvrir nos autres conseils ? Lisez la suite pour savoir quel type de guitare et quels accessoires utiliser, quels morceaux jouer et quelles applis télécharger !

C’est bien connu, le milieu de la batterie est souvent associé aux hommes. Mais pourquoi les femmes ne pourraient-elles pas jouer de cet instrument ? Grâce aux pionnières telles que Karen Carpenter, Sheila E., Meg White et des stars YouTube comme Meytal Cohen, cette idée archaïque et démodée appartient désormais au passé. De plus en plus de filles prennent les baguettes en main. Dans ce blog, nous mettons en lumière les cinq femmes batteuses les plus célèbres ! Laquelle est votre favorite ?

Vous aimeriez jouer un fill très rapide sans sourciller, mais vous n’y arrivez pas, quoi que vous fassiez ? Sur ce blog, je vous explique comment jouer des passages rapides à la batterie sans changer le tempo ou simplifier votre jeu.

Si vous êtes musicien, producteur ou DJ freelance, vous menez probablement une vie irrégulière. Il peut arriver que vous partez en tournée à travers le pays pendant 1 mois, puis ne faites rien pendant des semaines. Que faire lors de cette période de calme ? Dans ce blog, nous vous proposons dix manières d’être productif chez soi quand on est musicien !

Sur ce blog, notre blogueur invité Wietse Hendriks vous explique en détail comment jouer des mesures asymétriques à la batterie, comme 5/4 et 7/8, par exemple. Vous y découvrir comment compter ces types de mesure et comment les maîtriser à l’aide d’exemples et d’exercices.

La blogueuse invitée Iris Siemons – compositrice et chanteuse – a sorti son premier EP en 2018. Ces dernières années, dans la zone grise qui sépare musicien amateur et professionnel, elle a acquis de nombreuses connaissances. Elle s’est plongée pendant plusieurs années dans des études et des cours pour devenir entrepreneur en plus de fonder un collectif pour les professionnels de la musique. Ce parcours lui a apporté suffisamment d’expériences pour avoir l’assurance nécessaire lui permettant de donner des conseils judicieux à tous les amateurs qui se demande : « Comment puis-je devenir musicien professionnel ? »