Il est tout à fait concevable d’avoir une batterie sans cymbales, mais en pratique, vous n’en rencontrerez pas souvent, et ce pour de bonnes raisons. En effet, les cymbales permettent au batteur de colorer son jeu, surtout dans les aigus. De plus, les cymbales jouent un rôle important dans la communication entre le batteur et les autres membres du groupe. Ce petit tour d’horizon de la batterie vous permettra de mieux connaître les différentes cymbales.

Un petit instrument que l’on transporte dans sa poche et qui émet un son «doing» peut difficilement être pris au sérieux. Ce n’est pas avec ça que vous aurez des groupies à vos trousses. Mais attention, la guimbarde – en anglais Jew’s harp, jaw harp ou mouth harp – a des pouvoirs secrets et, vieille d’au moins 4 000 ans, elle se prête sans effort aux styles musicaux contemporains. Danibal, le guimbardiste le plus polyvalent du plat pays, explique comment et pourquoi.

Vous allez auditionner en tant que chanteur pour un groupe, une école ou une émission télé ? Chaque audition nécessite une préparation particulière. Dans cet article, vous trouverez des conseils pour vous préparer de la meilleure manière, mais aussi les points auxquels il faut faire attention avant de se lancer dans les auditions de chant.

L’internet regorge de grilles d’accords prêtes à l’emploi pour des chansons connues. La chanson que vous souhaitez n’en fait pas partie ? Pas de problème, il existe aussi des applications qui calculent les accords pour vous sur-le-champ. Et si le schéma est correct, c’est très pratique. Mais… trouver soi-même (régulièrement) les accords des chansons est une bien meilleure idée. Pourquoi ? Parce que c’est un excellent entraînement de l’oreille musicale ! Dans cet article, nous expliquons comment procéder, y compris une explication de la grille d’accords (lead sheet).

Vous vous êtes déjà retrouvé dans cette situation où vous avez passé toute la nuit à peaufiner un mixage, pour finalement vous rendre compte le lendemain qu’il ne ressemble à rien. Ou ce moment où vous écoutez votre dernier mixage en voiture et que tout ce que vous entendez est un bruit sourd sortant des haut-parleurs. Melvin Rijlaarsdam, blogueur invité, énumère les erreurs les plus courantes commises lors du mixage.

Enregistrer un auteur-compositeur-interprète, est-ce si difficile ? Il suffit de poser un ou deux micros au maximum et d’appuyer sur la touche «enregistrement», n’est-ce pas ? Ce n’est donc pas si simple. Utilisez-vous un seul micro ? Comment contrôler la balance ? Vous en utilisez deux ? C’est très astucieux ! Mais comment éviter les problèmes de diaphonie ? Sous le terme «auteur-compositeur-interprète», tout est possible, mais dans cet article, je me concentre sur l’enregistrement du chant et de la guitare acoustique.

Nous en savons de plus en plus sur le fonctionnement de notre cerveau. En tant que musicien, vous pouvez mettre à profit ces connaissances pour progresser lorsque vous répétez. Découvrez le pouvoir (et le danger) de la répétition et atteignez plus rapidement un niveau musical plus élevé. Nous prenons l’exemple du chanteur, mais ces connaissances peuvent tout aussi bien être utilisées pour d’autres instruments !

En tant qu’artiste solo, il est important de se préoccuper de son image en plus de produire de la musique. Comment voulez-vous vous présenter à votre public et quelle est votre identité en tant que musicien ? Une bonne séance photo peut vous aider à y parvenir.. Mais à quoi devez-vous faire attention lorsque vous planifiez une telle séance ? Le blogueur invité Kevin Okkema de Wedding Tunes donne des conseils sur la façon de préparer une séance photo en tant qu’artiste solo.

Votre groupe pense que le moment est venu d’enregistrer un album. C’est parti pour le studio. Qu’il s’agisse d’un home studio ou d’un studio d’enregistrement professionnel, la question est de savoir ce qu’implique un enregistrement dans ce type d’endroit. En tant que chanteur ou chanteuse, comment pouvez-vous vous assurer que vous et votre groupe obtenez le meilleur résultat possible lors de ces enregistrements ?

Vous cherchez un moyen de produire des voix pop modernes ? Ben van Essen, blogueur invité et coach en home studio, vous présente trois techniques qui vous aideront à obtenir un son prêt pour la radio.

« Êtes-vous une encyclopédie ambulante du micro et un tueur de problèmes à sang-froid ? Un demi-mot vous suffit-il et savez-vous transformer les idées les plus vagues en un son de premier ordre ? Alors nous avons besoin de vous ! » C’est ainsi que pourrait se présenter une offre d’emploi visant à recruter un technicien son studio, également connu sous le nom d’ingénieur du son ou en anglais recording/sound/audio engineer. Vous voulez en savoir plus sur cette profession ? Et vous voulez enfin savoir quelle est la différence avec un producteur ? Alors lisez la suite !

Apprenez à numériser des disques vinyles à l’aide d’un ordinateur ici ! Comment procéder ? Tout d’abord, connectez votre platine à un PC ou un Mac. Peu importe que vous utilisiez une platine classique ou un modèle USB. Ensuite, vous convertissez le vinyle. Pour ce faire, nous utilisons le logiciel gratuit Audacity. Vous réalisez ainsi un enregistrement numérique du son du disque. Vous effectuez ensuite quelques modifications numériques simples et sauvegardez l’enregistrement au format mp3, wav ou flac. C’est fait ? Vous pouvez écouter la musique sur votre ordinateur portable ou votre smartphone ou la graver sur un CD audio.