La série Fazley Core-FX se compose de deux pédales multi-effets pour guitare et basse : la compacte Core-FX2 et la plus complète Core-FX3. Toutes deux réunissent des modèles d’amplis, des effets, des captures NAM, une interface audio USB et une batterie dans un seul boîtier. La différence tient surtout au nombre de sons fournis et à votre intention d’utiliser ou non la pédale sur scène.

La main droite seule, aucun souci. Maintenant la partie de gauche : aucun souci non plus. Parfait, il est temps d’assembler les deux. Et c’est précisément là que tout s’emmêle. Ce n’est pas un échec personnel, mais la pierre d’achoppement de presque tous les pianistes débutants. Jouer à deux mains est une compétence qui doit s’entraîner séparément, et pour y parvenir, il faut réduire le problème encore et encore jusqu’à ce que ça fonctionne. Sortons les ciseaux.

Deux ou quatre voies : c’est la question qui m’a le plus longtemps fait réfléchir lorsque j’ai acheté mon premier vrai setup DJ. J’ai choisi quatre, car plus semblait forcément mieux. Après un an à mixer, j’avais à peine touché aux voies 3 et 4. Pour la plupart des DJ, deux voies suffisent, et passer à la vitesse supérieure ne vaut le coup que si vous faites régulièrement tourner plus de deux sources en même temps.

Une crash qui sonne en même temps que le tom basse, une grosse caisse qui sonne en double ou une charleston qui reste ouverte alors que votre pied est dessus : les problèmes de déclenchement sont agaçants, mais ils se règlent presque toujours avec quelques paramètres dans le module de votre batterie électronique. Il suffit de savoir quel bouton tourner, et surtout jusqu’où.

Pour moi, les PAR sur batterie sont la meilleure invention de ces dernières années dans le monde de l’éclairage mobile. Il en va de même pour le DMX sans fil. Et c’est encore mieux quand un projecteur combine les deux. Dans ma vie, j’ai en effet déroulé plus de câbles que je ne l’aurais voulu, et je les ai généralement réenroulés alors que les mariés étaient déjà couchés. Aujourd’hui, vous posez le projecteur, vous l’appairez à l’émetteur et vous repartez. Vous choisissez ensuite la couleur depuis votre contrôleur, sans faire un pas vers le projecteur. 

L’audio sur un câble réseau. La première fois que j’ai lu quelque chose à ce sujet, je me suis dit : sympa pour les pros qui ont une remorque pleine de flight-cases, mais pas pour moi. Aujourd’hui, j’en sais plus. Un réseau audio comme Dante remplace ce multipaire qui pèse une tonne par le même petit câble que celui branché derrière votre routeur, et c’est tout simplement un choix malin, même pour un groupe de bar ou une église de village.

Les sorties symétriques d’un contrôleur DJ, comme le XLR ou le jack TRS 6,3 mm, ne sont pas là pour améliorer le son de votre mix, mais pour tenir les interférences et le ronflement à distance sur le trajet jusqu’aux enceintes. Chez vous, avec un câble court, vous ne remarquerez pas grand-chose. Sur scène, en revanche, la différence est nette.

Grande ou petite membrane : c’est le premier choix à faire lorsque vous cherchez un micro à condensateur. Le gros « micro à prise latérale » et le « crayon » fin fonctionnent de la même manière, mais la taille de la membrane détermine leurs points forts. La grande membrane capte mieux les sources douces et sonne un peu plus pleine dans les graves ; la petite est plus à l’aise avec le son venant des côtés et en stéréo. Cela dit, la différence est moins grande que vous ne le pensez.

Un tourne-mécanique, véritable outil ou simple gadget pour guitaristes qui n’ont pas envie de tourner ? Réponse honnête : vous pouvez très bien vous en passer. Mais il vous épargne tellement de tours de clé et coûte si peu qu’il serait dommage de le laisser en rayon. Bref : un luxe ? Oui. Superflu ? Non.

Allegro, adagio, forte, piano : quiconque a déjà ouvert une méthode de flûte à bec ou de piano les connaît. Les termes musicaux sont italiens, et ce depuis des siècles. L’Italie a dominé l’histoire de la musique suffisamment longtemps pour faire de sa langue celle du métier, et une norme qui fonctionne, personne ne la remplace du jour au lendemain. Même les compositeurs qui ont tenté d’écrire dans leur propre langue ne sont pas parvenus à se débarrasser de l’italien.

Marshall est sans doute la marque d’amplificateurs la plus célèbre au monde, et ce n’est pas un hasard. Un batteur propriétaire d’un magasin de musique a su écouter ce qui manquait aux guitaristes. Sa réponse, plus de volume et un grain plus brut, est devenue le son du rock. Tout a commencé par quelques prototypes conçus hors du magasin, pour finir en murs de baffles sur toutes les grandes scènes.

Un piano droit, c’est un piano à queue qui est sorti de son lit. Car il y eut d’abord le piano à queue – avec ses cordes et sa mécanique à l’horizontale – et seulement bien plus tard le piano droit, aussi appelé piano vertical. Quelles sont les différences ? Et l’un est-il meilleur que l’autre ? Lisez vite la suite.