Les blessures liées à la pratique de la musique sont les ennemis naturels de tout musicien passionné, qu’il soit amateur ou professionnel. Vous faites de la musique en toute insouciance et ne remarquez rien. Jusqu’à ce que le sifflement dans vos oreilles devienne permanent et que la douleur lancinante dans votre poignet devienne chronique. Si, en tant que musicien, vous voulez vous épargner bien des souffrances : dosez votre passion et prenez soin de vous. Vous éviterez ainsi les séquelles causées notamment par les lésions auditives et les mouvements répétitifs.

Vous souhaitez juste enregistrer une partie rythmique à la guitare, une piste de chant ou des accords de piano, et ajouter par-dessus une batterie ou d’autres instruments provenant de votre ordinateur ? Dans ce cas, vous n’avez pas besoin de devenir producteur. Lisez la suite pour découvrir les éléments vraiment indispensables permettant de produire de la musique à l’aide de votre ordinateur.

Facile à utiliser, aisément extensible et complètement portable. Voilà déjà trois bonnes raisons de choisir un système micro pour caméra de la série EW-DP de Sennheiser. Bien sûr, si vous avez besoin de plus de raisons pour être convaincu, en voilà sept !

Le contrôleur à vent (ou wind controller en anglais) est un synthétiseur pour instruments à vent. Le saxophoniste Louis Gerrits est un expert en la matière et selon ses propres dires, il y a toujours du travail pour un contrôleur à vent. D’ailleurs, le véritable contrôleur n’est pas l’instrument, mais le musicien lui-même.

Imaginez, vous voulez tranquillement répéter avec votre guitare électrique ou juste improviser quelques mélodies. Dans ce cas, pourquoi transporter tout votre précieux et encombrant matériel ? De nos jours, il existe de nombreuses solutions pour les guitaristes désireux de jouer de la guitare électrique de manière ultra-compacte. Découvrez 7 façons pour y parvenir !

Dans de nombreuses musiques, la basse joue un rôle important, mais dans certains styles, comme le jazz, c’est surtout la contrebasse qui assure un rôle prédominant. Il est également fréquent d’entendre une contrebasse dans la pop. Il s’agit d’un instrument particulier ayant une sonorité propre.

Bien entendu, tout le monde fait ses propres rapprochements par rapport aux sons d’un instrument, mais il ne fait aucun doute que de nombreuses personnes associeront le son de la guitare à résonateur (également appelée « dobro ») au paysage du sud des États-Unis et à la musique qui en découle. Il n’est donc pas surprenant que la guitare à résonateur ait trouvé sa place dans le bluegrass, la country et le blues. Si ce son distinctif est à sa place quelque part, c’est bien dans ces styles de musique.

Tu fais peut-être partie d’un groupe qui n’a pas les moyens d’embaucher un régisseur lumière. Que ce soit pour quelques dates isolées ou pour une tournée. C’est vrai, le coût d’un régisseur est souvent trop important pour se le permettre dans les premières années. Tu dois donc te reposer entièrement sur les régisseurs des lieux qui t’accueillent.

Que diriez-vous s’il existait un outil vous permettant de plonger et de vous perdre dans votre propre monde guitaristique ? Un monde merveilleux où vous profitez d’un son inégalé et d’un volume puissant, sans déranger votre entourage ? C’est chose faite avec le casque BOSS Waza-Air !

De plus en plus de personnes évoluant dans l’industrie de la musique souhaitent transformer leurs activités actuelles en emploi à temps plein. Qu’il s’agisse d’une production musicale pour les chanteurs, de licences musicales pour la télévision et la radio ou de tournées à travers le monde, il existe des centaines de manières de générer un revenu suffisant et régulier pour permettre aux artistes d’en vivre.

Les effets : qu’est-ce que c’est et qu’en font les musiciens ? Les effets sont omniprésents dans le monde de la musique et l’offre disponible est particulièrement riche et variée. Si vous avez du mal à faire votre choix, cet article a été rédigé dans le but d’offrir un guide à tous ceux qui font leurs premiers pas dans le domaine de la musique, où la technologie joue un rôle de plus en plus prépondérant. Nous aborderons ici l’effet chorus et les possibilités qu’il offre, ainsi que d’autres concepts liés à la création d’ensembles.

Que diriez-vous si votre musique vous permettait d’avoir une rentrée d’argent régulière et prévisible chaque mois ? C’est possible en proposant une formule d’adhésion à vos fans qui leur permettra de souscrire un « abonnement » pour vous soutenir et éventuellement recevoir une contrepartie en échange. Mirjam Sieben, musicienne et blogueuse invitée d’Onlightning, explique comment mettre en place un tel système d’abonnement et précise les points à ne pas négliger.