Théorie & Technique de jeu

Hans Zimmer est l’un des compositeurs de musiques de films les plus populaires du moment. Il a composé des bandes originales inoubliables de grosses productions américaines comme Le Roi Lion, Gladiateur ou encore Pirates des Caraïbes. Malgré l’impact phénoménale de ses compositions, elles sont toujours très minimalistes. Dans cet article, je vais vous montrer comment reconnaître son style et le retranscrire dans vos propres compositions et productions.

Le compositeur John Williams doit-il encore être présenté ? Les bandes originales de sa composition sont incroyablement populaires et font partie de la culture américaine contemporaine. Johns Williams est surtout connu pour les musiques de films d’aventure à gros budget comme Superman, E.T., Jurassic Park, Indiana Jones et Star Wars. Cet article va se concentrer sur ce genre, notamment parce que la plupart des aspirants au style de Williams essaient de l’imiter. Nous allons vous expliquer comment ce style fonctionne.

Pour le dire simplement, la dynamique est la différence entre le son le plus faible et le son le plus fort qu’un musicien puisse produire, ainsi que tous les sons entre les deux. En musique, ce terme peut également se référer à l’intensité. Sur ce blog, nous vous présentons huit astuces pour apporter de la dynamique à votre musique et améliorer vos morceaux ou vos concerts.

Dans cet article, notre blogueuse invité Iris Siemons, une auteure-compositrice-interprète qui écrit des chansons pour elle-même et pour d’autres personnes, nous parle de la théorie musicale. Au début de sa carrière, elle ne comprenait pas pourquoi il fallait apprendre la théorie musicale. Aujourd’hui, elle sait que la théorie musicale est bien plus que le solfège.

En tant que guitariste, ne jouer qu’en accordage standard Mi-La-Ré-Sol-Si-Mi (E-A-D-G-B-E) peut devenir un peu ennuyant. Heureusement, il existe de nombreux accordages ouverts (appelés « open tunings » en anglais) qui vous permettent d’explorer de nouveaux horizons sonores.

Vous avez décidé de vous lancer et d’apprendre à jouer de la guitare. Mais comment s’y prendre ? Sur Internet, vous trouverez beaucoup d’informations : de la théorie musicale, des accords, des gammes, etc. Mais par où commencer ? Prendre des cours de guitare, est-ce toujours la meilleure option ? Dans cet article, notre blogueur invité Bart de Gitaartabs vous présente toutes les possibilités en détail. Il répond également à la question : est-il vraiment nécessaire de prendre des cours avec un professeur pour apprendre la guitare ?

Les effets sont nombreux, tant au niveau matériel que logiciel. Mais quel est leur intérêt ? Et avez-vous vraiment besoin de tout cela ? Ce blog s’adresse aux débutants dans le domaine de la technologie musicale et du mixage et va les aider à mieux connaître l’effet delay.

Vous aimeriez jouer un fill très rapide sans sourciller, mais vous n’y arrivez pas, quoi que vous fassiez ? Sur ce blog, je vous explique comment jouer des passages rapides à la batterie sans changer le tempo ou simplifier votre jeu.

Sur ce blog, notre blogueur invité Wietse Hendriks vous explique en détail comment jouer des mesures asymétriques à la batterie, comme 5/4 et 7/8, par exemple. Vous y découvrir comment compter ces types de mesure et comment les maîtriser à l’aide d’exemples et d’exercices.

Les cymbales jouent un rôle important dans le son d’une batterie acoustique. Il est donc important de choisir le pack cymbales qui vous convient le mieux. Une fois que vous avez choisi un bon set de cymbales, vous voulez évidemment les faire durer aussi longtemps que possible. Toutefois, l’usure et la casse des cymbales sont inévitables à plus ou moins longs terme. Sur ce blog, je présente quelques astuces pour allonger la vie de vos cymbales !

Pour jouer un bon solo, il est important de savoir improviser. Pour y arriver, il faut s’entraîner et expérimenter beaucoup. Pas de secret, la meilleure méthode pour devenir un bon soliste est la pratique. Il ne suffit pas d’apprendre des solos en écoutant des morceaux.

Le metal est un style de musique qui englobe de très nombreux sous-genres, comme le trash metal, le djent, le death metal, le nu-metal et le speed metal, par exemple. Toutefois, il existe quelques règles de base pour apprendre à jouer du metal à la batterie. Sur ce blog, j‘aborde les choses auxquelles il faut faire attention et je présente quelques exercices importants pour débuter dans de bonnes conditions !