Ce qu’un music producer peut apprendre de Michael Jordan

Michael Jordan a récemment fêté ses 60 ans. Le basketteur légendaire reste immensément populaire, et pas seulement pour son jeu. En dehors du terrain, il impressionne aussi avec ses phrases percutantes et inspirantes. Mais est-ce qu’un(e) musicien(ne) peut en tirer quelque chose ? Absolument. Le guest-blogger et music producer Rutger Steenbergen vous en convainc avec 7 super citations de Jordan.

#1. Acceptez et essayez

« Je peux vivre avec le fait d’échouer : ça arrive à tout le monde. Mais ce que je trouverais inacceptable, c’est de ne même pas avoir essayé. »

Michael Jordan

Si vous voulez devenir bon(ne) dans quelque chose, vous devez le faire très souvent. N’ayez pas peur de faire des erreurs, ni même d’admettre que vous ne savez pas faire. Prenez des murs, sortez complètement des clous, et expérimentez avec des extrêmes. Vous découvrirez vite jusqu’où vous pouvez placer la barre. En bref : essayez, et n’ayez pas peur d’échouer. Que ce soit au sport, en cuisine ou en production musicale.

Plus vous investissez de temps dans votre instrument et votre studio, plus vous progressez. En tant que music producer, vous portez de nombreuses casquettes. Vous composez, vous arrangez, vous mixez et vous masterisez peut-être aussi vos titres vous-même. Pour cela, il vous faut des connaissances et du matériel. Mais ce n’est pas suffisant : il y a une grande différence entre savoir et faire. Il est tentant de regarder des tutoriels YouTube sans fin. Sauf que votre musique ne s’améliore pas pour autant. Elle s’améliore lorsque vous appliquez ces connaissances et que vous découvrez ce qui fonctionne pour vous.

#2. Join the club

“Avec le talent, on peut gagner des matchs. Mais avec le travail d’équipe, on gagne des championnats.”

Michael Jordan

Dans le championnat pro américain, la NBA, on joue 82 matchs par saison. Ensuite viennent les play-offs et une équipe remporte le titre. Et ce ne sont pas toujours les meilleures équipes de la saison régulière. Comment est-ce possible ? À cause d’un manque de cohésion. Quand ça compte vraiment, le talent ne suffit pas. Il faut une volonté de fer pour gagner, et faire la différence ensemble. Si ça ne peut pas être beau, alors ce sera efficace.

En tant que musicien(ne) ou producer, vous pouvez tout faire seul(e). Mais cela devient vite énorme, et vous restez en permanence enfermé(e) dans votre propre monde. Aujourd’hui, le talent musical seul ne suffit plus non plus. Le marketing est au moins aussi important. Les fans doivent vous voir et vous entendre en continu, sinon ils passent à autre chose. Avez-vous de sérieuses ambitions musicales en tant que musicien(ne) ou producer ? Entourez-vous d’une équipe, et tirez-vous vers le haut. Rassemblez par exemple des personnes partageant les mêmes idées dans un groupe Instagram et faites la promotion de la musique des autres. Ou échangez des conseils de mixage et de marketing. Une équipe de personnes enthousiastes vous garde alerte, et ensemble vous irez plus loin.

#3. Agir vs. trop réfléchir

« Je ne pensais jamais aux conséquences si je manquais un tir important. Dès que vous pensez aux conséquences, vous pensez à de mauvais résultats. »

Michael Jordan

Les gens ont tendance à se concentrer sur le négatif, et cela ne vous fait pas avancer. Ne réfléchissez donc pas trop, et faites confiance à votre talent. En bref : faites ce que vous savez faire, et il y a de grandes chances que ça rentre. “Et si… ?” En tant que musicien(ne) ou producer, vous connaissez sûrement aussi cette petite voix agaçante. Par exemple si l’on vous propose une grosse date ou une collaboration ambitieuse. “Et si je gâche tout ?” Inversez la question : et si vous réussissiez brillamment ? Autre astuce utile : tenez une liste de compliments. Quelqu’un vous fait un beau compliment, ou vous vivez un succès ? Notez-le. Vous traversez une mauvaise passe ou vos pensées s’emballent ? Revenez à cette liste. Ça remet tout de suite les choses en perspective.

#4. Les paroles ne suffisent pas

« Certaines personnes veulent que quelque chose arrive, d’autres le souhaitent, et d’autres font simplement en sorte que ça arrive. »

Michael Jordan

Les musiciens parlent énormément. Les forums et canaux en ligne se remplissent chaque jour de discussions interminables, d’opinions et de prises de position. Mais la question est : est-ce que cela vous rapproche d’une carrière musicale réussie ? La question, c’est y répondre. Peu importe à quel point vous voulez percer en tant qu’artiste ou producer : le travail doit être fait, tout simplement. Consacrez-y le plus de temps possible et devenez de plus en plus bon(ne) dans ce que vous faites. Faites de la musique, expérimentez en studio et relevez la barre petit à petit. Make it happen !

#5. Attention à l’abandon

« Dès que vous arrêtez une fois quelque chose, ça devient une habitude. N’abandonnez jamais ! »

Michael Jordan

Combien de morceaux à moitié terminés avez-vous sur votre disque dur ? Ce qui est nouveau est toujours plus excitant, mais on ne fait pas un hit avec des titres inachevés. Pire : si vous ne terminez jamais rien, cela devient votre seconde nature. Essayez, en tant que musicien(ne) ou producer, de terminer un maximum de morceaux. Ils n’ont pas besoin d’être parfaits et si vous bloquez, vous pouvez vous inspirer de titres existants. Vous apprendrez aussi comme ça. Si vous terminez vos morceaux de façon régulière, vous travaillerez de plus en plus vite et vous grandirez en tant qu’artiste. En plus, vous augmentez fortement vos chances de sortir un hit. Le travail acharné et l’amélioration continue paient.

#6. Des attentes élevées

« On ne peut accomplir de grandes choses que lorsqu’on se les exige à soi-même. »

Michael Jordan

L’état d’esprit est extrêmement important si vous voulez progresser en tant qu’artiste. Cela vaut aussi pour l’apprentissage de nouvelles compétences. Vous commencez (inconsciemment) en pensant que vous n’y arriverez pas ? Il y a de grandes chances que vous échouiez, ou que vous abandonn(i)ez trop tôt. Partez du principe que vous pouvez y arriver, même si cela prend du temps. La visualisation est une belle technique pour cela. Cherchez en ligne quelques images de l’endroit où vous vous voyez dans 5 ans, par exemple dans un beau studio. Accrochez-les ensuite à un endroit bien visible, pour les voir régulièrement. C’est pour ça que vous le faites, et c’est là que vous voulez aller. Bien sûr, il peut arriver que ça ne marche vraiment pas, ou que quelqu’un d’autre soit bien meilleur dans un domaine. Dans ce cas, unissez vos forces et avancez ensemble.

#7. Fabriquer sa chance

“Plus je travaille dur ma préparation, plus j’ai l’impression d’avoir de la chance.”

Michael Jordan

La chance ne tombe pas du ciel. Vous pouvez vous mettre dans une position où la probabilité d’avoir de la chance est maximale. Et cela s’obtient — comme Jordan — grâce à la préparation. Pensez vraiment comme Michael Jordan quand vous préparez vos actions. Cela vaut aussi bien sur le plan artistique que pratique. Plus vous tentez de tirs, plus vous avez de chances de marquer. Tentez plus souvent, et visez les bonnes choses. Ensuite, vous « aurez l’air » d’avoir plus de chance.

Prenez votre passion au sérieux, et abordez-la de façon professionnelle. Si vous investissez des milliers d’euros dans votre studio, vous voulez aussi en tirer le maximum. Lisez les manuels de votre DAW et de vos appareils, entraînez-vous chaque jour, et travaillez à partir des retours de collègues musiciens. Travailler dur, c’est aussi livrer régulièrement et respecter ses engagements. Imposiez-vous par exemple 10 minutes de musique par jour, même quand vous n’en avez pas envie. Et fixez des deadlines pour vos projets. Cela vous oblige à avancer.

Les meilleurs groupes et producers ne reçoivent pas automatiquement le plus d’attention. En revanche, ceux qui se démarquent, souvent oui. Investissez donc dans votre visibilité. Prenez les réseaux sociaux au sérieux et montrez-vous lors de rencontres. Les opportunités passent toujours par les gens. Faites donc en sorte d’en connaître beaucoup, et laissez-leur une bonne impression.

Inspirez-vous de Michael Jordan en tant que music producer

Michael Jordan est, pour beaucoup, le meilleur basketteur de tous les temps. C’est grâce à son talent, son éthique de travail énorme et sa volonté de toujours gagner. Inspirez-vous d’Air Jordan et progressez en tant que producer et musicien(ne). N’ayez pas peur d’échouer, constituez une équipe en acier autour de vous et investissez votre temps précieux dans ce qui compte vraiment : pratiquer, progresser et devenir meilleur(e). Combinez cela avec du plaisir, et créez du lien avec vos fans et vos abonnés. Cela mènera forcément à des opportunités, et votre carrière prendra son envol.