Studio & Enregistrement

Grâce à Internet et aux réseaux sociaux, il est devenu plus facile de collaborer avec d’autres artistes. Autrefois, il fallait être dans la même pièce pour jouer avec un autre musicien, tandis qu’il vous suffit aujourd’hui de vous enregistrer à la maison et d’envoyer votre morceau par mail à un autre musicien. Avec l’arrivée d’Internet, il est également devenu plus facile de rencontrer d’autres musiciens. Pour les musiciens, le monde est aujourd’hui un gros village. Dans cet article, notre blogueuse invité Laurien van Buuren, une auteure-compositrice-interprète de 20 ans, explique comment elle créé sa musique et collabore avec d’autres musiciens en ligne.

Vous utilisez du matériel d’enregistrement dans votre propre home studio, mais vous n’avez pas assez d’entrées et de sorties pour vos projets les plus ambitieux ? Dans cet article, vous trouverez quelques suggestions pour étendre votre interface audio actuelle sans devoir en changer. En effet, il n’est pas nécessaire d’acheter une nouvelle interface lorsque vous avez besoin de plus d’entrées !

Vous souhaitez donner des cours à distance ? De nos jours, c’est tout à fait possible grâce au développement d’internet et des moyens de communication. Cependant, de nombreux enseignants, directeurs d’école et d’autres personnes impliquées dans l’enseignement via internet rencontrent des problèmes pour être parfaitement compris des élèves et ce même lorsque leur connexion internet est bonne. Votre voix est l’outil le plus important pendant vos cours en ligne, l’audio transmis par l’enseignant doit donc être parfait. Dans cet article, je vais vous indiquer ce dont vous avez besoin pour donner des cours en ligne avec un son de bonne qualité.

Les effets sont nombreux, tant au niveau matériel que logiciel. Mais quel est leur intérêt ? Et avez-vous vraiment besoin de tout cela ? Ce blog s’adresse aux débutants dans le domaine de la technologie musicale et du mixage et va les aider à mieux connaître l’effet delay.

Si vous êtes musicien, producteur ou DJ freelance, vous menez probablement une vie irrégulière. Il peut arriver que vous partez en tournée à travers le pays pendant 1 mois, puis ne faites rien pendant des semaines. Que faire lors de cette période de calme ? Dans ce blog, nous vous proposons dix manières d’être productif chez soi quand on est musicien !

Un sample est un petit extrait d’une composition musicale utilisé dans une nouvelle composition. Il s’agit souvent d’une séquence caractéristique et facilement reconnaissable, provenant d’une voix, d’une mélodie, d’une ligne de basse ou d’un solo de batterie. Est-ce du vol ? Ou du recyclage intelligent d’un extrait audio ? À vous de décider ! Dans cet article, on cite le top 10 des morceaux les plus samplés de l’histoire, suivi par notre top 10 des morceaux contenant des samples.

Le sampling (ou échantillonnage en français) est une technique qui consiste à utiliser une source sonore (beat, voix, etc.) préalablement enregistrée et de l’intégrer dans un autre contexte musical. Dans ce blog, nous vous plongerons dans l’histoire du sampling. Et qu’en est-il du sampling et des droits d’auteur ?

Dans cet article, le blogueur invité Niels nous parle des pour et des contre de l’enregistrement en studio et de l’enregistrement chez soi. De plus, il y a quelques conditions auxquelles il faut répondre pour produire un album de qualité. Une chose est sûre : réaliser un enregistrement est une tâche compliquée et produire sa propre musique entraîne de sérieux investissements.

L’un des sujets les plus débattus dans le milieu de la EDM est le rôle du ghost producer. Lorsqu’il s’agit de produire des tubes, en tant que musicien, vous passez souvent des jours, des semaines ou même des mois à perfectionner votre son. Pourquoi ne pas faire appel à un ghost producer pour vous aider ? Aujourd’hui, le blogueur invité Remko de Jong, de la Moon Jelly Agency, va nous éclairer sur la question pour savoir s’il faut ou non engager un ghost producer, et comment il peut aider votre carrière musicale.

Dans cet article, le blogueur invité et compositeur Jemy Gijsman parle de la prochaine étape de votre voyage vers le succès : la démo. En effet, votre chanson est terminée, les paroles définitives et les accords sont couchés sur le papier. Maintenant, il faut que vos idées prennent vie ! Cependant, vous n’avez pas de studio, ni la moindre connaissance en matière de production et de mixage. Dans quel type de studio pouvez-vous enregistrer votre propre démo à moindres frais ? Quelles sont les choses à faire et à ne pas faire et comment trouver les bons musiciens ?

Les équipements et les logiciels de studio sont de plus en plus proposés à des prix abordables. Après avoir économisé un peu d’argent, vous pouvez rapidement faire vos premiers pas dans le domaine de la production musicale. Mais une fois que vous avez tout le nécessaire, allez-vous tout apprendre par vous-même en expérimentant et en suivant des tutos sur YouTube ? Ou allez-vous suivre une formation pour devenir producteur ?Dans cet article, le blogueur invité et auteur-compositeur Ben Govers énumèrent les avantages et les inconvénients d’un tel parcours. Vous pourrez ainsi décider si une formation de producteur de musique vous sera utile.

SoundCloud est l’une des plateformes de distribution audio en ligne les plus influentes de l’industrie musicale. Au cours des dernières années, elle a aidé à lancer les carrières d’un grand nombre d’artistes. À ses débuts, le service était principalement destiné au stockage et à la distribution de vos propres morceaux. Aujourd’hui, SoundCloud est un service de streaming à part entière avec plus de 175 millions d’utilisateurs proposant des abonnements payants pour les artistes souhaitant bénéficier de plus d’options. Dans cet article, notre blogueur invité Melvin de Moon Jelly agency essaie de répondre à la question de savoir si un abonnement SoundCloud Pro illimité vaut vraiment la peine.