Chanter avec confiance ? Créez votre alter ego

« Il est tout à fait humain de ressentir du trac avant de monter sur scène », explique la blogueuse invitée et coach chez VocalFeedback Nandy Mannaert. Elle accompagne de nombreux chanteurs qui manquent de confiance en leur voix. Ils luttent contre le stress, l’autocritique et la peur d’échouer devant un public. Dans la série d’articles « Chanter avec confiance » du blog Bax Music, Nandy explique cette fois comment la création d’un alter ego aide à chanter avec assurance.

Qu’est-ce qu’un alter ego ?

Un alter ego (littéralement : « autre moi » en latin) est une autre version de vous-même, un personnage que vous pouvez endosser quand vous en avez besoin. Cela peut être un outil puissant pour laisser le trac derrière vous et adopter un état d’esprit fort et confiant. Votre alter ego n’a pas besoin d’être un personnage imaginaire (même si c’est tout à fait possible), mais il peut par exemple s’agir d’une facette de vous que vous exprimez moins, mais que vous aimeriez mobiliser davantage. Pensez à une version de vous qui chante sans peur, qui s’exprime en toute liberté et qui n’est pas prisonnière de la petite voix critique dans sa tête. Mon propre alter ego est une amie qui chante elle aussi. Elle est toujours sereine et calme, et elle relativise l’importance du concert (« ce n’est qu’un concert, pas une opération »). Là où, parfois, j’ai envie de me porter pâle pour éviter de chanter, elle montre au contraire une vraie détermination dans les situations stressantes.

Pourquoi un alter ego fonctionne

Une grande partie de l’angoisse que nous ressentons en chantant vient du perfectionnisme, de la peur des critiques et d’un sentiment de vulnérabilité. En vous glissant dans la peau de votre alter ego, vous créez un tampon entre votre vulnérabilité et la situation à laquelle vous faites face. Vous enfilez une sorte d’armure de super-héros qui vous donne la confiance nécessaire pour chanter sans peur ni autocritique. Quand, avant un concert, je pense à mon amie chanteuse, je ressens immédiatement son calme et sa détermination, et je me dis : « Allez, je peux le faire ! » Ce que vous ne savez peut-être pas, c’est que des artistes célèbres utilisent aussi cette technique. L’exemple le plus connu est Beyoncé, qui a créé son alter ego Sasha Fierce. Pour elle, Sasha Fierce était la version intrépide et sûre d’elle dont elle avait besoin sur scène.

La force de votre alter ego

Il ne s’agit pas seulement de la force mentale que votre alter ego vous apporte, mais aussi de l’expression physique que cela entraîne. Cela vous aide à libérer votre voix, votre posture et vos émotions des limites que vous vous imposez habituellement. J’ai vu de nombreux chanteurs s’épanouir grâce à leur alter ego. Ils ont remarqué que leur voix devenait plus libre, qu’ils chantaient avec plus d’énergie et qu’ils n’avaient plus l’impression de devoir être parfaits. Ils ont commencé à se concentrer sur l’interprétation du moment plutôt que sur la peur de faire des erreurs. Et c’est précisément ce changement de focus qui fait toute la magie ! Voir aussi mon article précédent : Chanter avec confiance ? Changez de perspective.

Comment trouver votre propre alter ego ?

Développer un alter ego n’est pas compliqué, mais cela demande un peu d’introspection. Commencez par les questions suivantes :

1. Quelles sont les caractéristiques de mon alter ego ? Votre alter ego est-il courageux, joueur, libre, puissant ? Quelle qualité de votre alter ego aimeriez-vous incarner dans votre chant ?

2. À quoi ressemble votre alter ego ? Porte-t-il ou porte-t-elle une tenue particulière ? Peut-être un chapeau, des lunettes ou un vêtement spécifique qui vous aide à vous mettre dans la peau du personnage ?

3. Que ferait votre alter ego dans des situations stressantes ? Imaginez que vous êtes sur scène et que vous vous sentez nerveux(se). Que ferait votre alter ego dans cette situation ? Comment se comporterait-il/elle ? Quelle posture adopterait-il/elle ?

Exercice concret : votre alter ego en action

Cela vous paraît encore un peu abstrait ? Définissons votre alter ego pour ressentir ensuite la différence (et donc l’avantage !) de chanter ainsi. Suivez ces étapes simples et constatez le résultat :

Étape 1 : Créez votre alter ego Imaginez qui est votre alter ego. Quelles sont les qualités que vous voulez renforcer ? Est-ce quelqu’un de courageux ? De sûr de lui ? De joueur ? Notez ces qualités. Connaissez-vous quelqu’un qui possède ces traits ? Et que porterait votre alter ego ? Cela peut être un accessoire concret comme un chapeau ou une écharpe, ou même simplement une posture que vous adoptez. Comment marche-t-il/elle, comment regarde-t-il/elle, comment bouge-t-il/elle ?

Étape 2 : Chantez un morceau en restant vous-même Choisissez un morceau que vous aimez chanter. Chantez-le d’abord comme vous le feriez d’habitude. Observez : comment vous sentez-vous ? Où se situent les blocages ? Qu’aimeriez-vous changer ?

Étape 3 : Chantez le morceau dans la peau de votre alter ego Mettez votre alter ego en action. Enfilez par exemple votre chapeau ou adoptez une tout autre posture. Chantez le même morceau, mais cette fois-ci en incarnant votre alter ego et les qualités que vous avez imaginées. Prêtez attention à votre posture et à votre manière d’utiliser votre voix. Ressentez-vous plus d’énergie, de liberté ou de confiance ?

Étape 4 : Analysez la différence Qu’est-ce qui a changé dans votre posture et dans votre chant ? Comment vous sentiez-vous en restant vous-même, et comment vous sentiez-vous dans la peau de votre alter ego ? Qu’est-ce que vous pouvez retenir pour votre prochaine séance de chant ou votre prochain concert ?

Étape 5 : Entraînez et renforcez votre alter ego Pratiquez avec votre alter ego à différents moments : à la maison, en cours, ou même sur scène. Plus vous ferez appel à lui, plus votre alter ego deviendra naturel et plus vous gagnerez en confiance. Visualisez votre alter ego dans toutes sortes de situations pour réussir à passer de plus en plus facilement en « mode alter ego », jusqu’à ce qu’il devienne comme une seconde nature.

Et maintenant ?

En faisant régulièrement appel à votre alter ego, vous remarquerez que vous aurez moins peur de faire des erreurs, que votre voix aura plus d’espace pour évoluer et que vous serez capable de chanter avec plus de puissance. Au final, tout est question de confiance et de plaisir dans votre interprétation. Alors, qu’attendez-vous ? Glissez-vous dans la peau de votre alter ego et faites passer votre chant au niveau supérieur ! Bon travail, et n’oubliez pas de prendre du plaisir en chemin.

Quel est votre personnage de scène ? Je suis curieuse de le savoir ! Partagez-le en commentaire.