Dans le monde de la guitare, il existe deux fabricants mythiques : Fender et Gibson. Ainsi, la majorité des guitaristes reconnaissent immédiatement la Les Paul ou la SG de Gibson (ou de la sous-marque Epiphone), grâce à leur simple pan coupé ou à leur double pan coupé. Fender (et sa filiale Squier) propose également deux guitares emblématiques : la Telecaster et le Stratocaster. Mais en quoi les guitares produites par ces deux géants américains sont-elles différentes ?

Si vous êtes à la recherche d’une guitare pour débuter, il peut s’avérer difficile de choisir un modèle qui convient. En effet, il existe une large variété de guitares sur le marché. Sur ce blog, nous vous faisons découvrir les différences entre les guitares acoustiques et les guitares électriques en vous expliquant les avantages et les inconvénients de ces dernières. Nous espérons ainsi vous faciliter votre choix.

Un micro est bien plus qu’un simple moyen pour amplifier la voix via une enceinte. Si vous êtes en quête d’un micro, vous vous rendrez vite compte qu’il existe différents types de micros qui présentent chacun des caractéristiques uniques en fonction de l’emploi du micro. Ceci dit, tous les micros sont conçus dans un même but : convertir des variations de pression sonore en signaux électriques. Sur ce blog, nous expliquerons quelle est la différence entre deux principaux types de microphones, à savoir les micros dynamiques et les micros à condensateur.

Avec la disparition des pochettes de CD que vous deviez trimballer de set en set, un autre problème a fait son apparition. Quel support de stockage utiliser lorsque l’on est DJ ? Bien entendu, vous connaissez les clés USB et les cartes SD, mais quelle est la meilleure solution ? Tout le monde a ses propres expériences et les histoires et les opinions sur internet varient considérablement. Par conséquent, existe-t-il une clé USB ou une carte SD idéale pour les DJ ? Dans cet article, nous énumérerons les avantages et les inconvénients de ces supports de stockage !

Lorsque vous enregistrez ou lisez de la musique, vous arrive-t-il de subir un décalage et d’entendre une sorte d’écho pendant l’enregistrement ? Dans ce cas, vous avez probablement affaire à la latence. Une interface audio (carte son) et un logiciel DAW fonctionnant ensemble nécessitent du temps aussi bien pour l’enregistrement que la lecture de l’audio. Si le son est également agrémenté d’effets, cela peut entraîner un retard notable. Ce phénomène est appelé la latence. Dans cet article, vous trouverez des explications pour savoir comment éviter la latence ou comment la contourner.

Quand dois-je remplacer les cordes de ma guitare ? C’est une question qui nous revient souvent. En vérité, il n’y a pas de réponse toute faite, puisque chaque guitare et chaque guitariste est différent. Ainsi, certains guitaristes changent leurs cordes tous les mois, d’autres à chaque concert.

Vous êtes auteur-compositeur-interprète, claviériste dans un groupe, producteur ou ingénieur du son ? Dans ce cas, il est fort probable que vous voulez enregistrer le son d’un vrai piano acoustique un jour ou l’autre. Bien que les sons préprogrammés d’une bibliothèque d’échantillons de Steinway ou Yamaha C7 soient de très bonne qualité, il n’y a rien de mieux que votre propre son unique. Mais comment faut-il enregistrer un piano et de quels micros a-t-on besoin ? Où placer les micros ? Sur ce blog, nous vous donnerons des conseils pratiques vous permettant de réaliser des prises de son réussies.

Lorsque vous parcourez notre sélection d’interfaces audio externes, vous y rencontrerez sans doute le terme « monitoring direct ». Le monitoring direct est une fonction pratique que vous pouvez activer lorsque vous effectuez des enregistrements dans votre logiciel DAW. Elle permet d’envoyer le signal audio directement à la sortie casque sans aucune latence. Dans ce blog, nous expliquerons le fonctionnement de cette fonctionnalité, ainsi que les différents types de monitoring direct.

Vous avez sans doute déjà vu un guitariste qui sait créer des effets de vibration rapides et féroces. Peut-être que vous avez même pensé à acheter une guitare électrique équipée d’un système de vibrato flottant, tel que le célèbre vibrato Floyd Rose. Toutefois, nombreux sont les guitaristes débutants qui ne savent pas qu’il est plus difficile d’accorder un chevalet flottant qu’un chevalet traditionnel, et cela risque de les décourager. Sur ce blog, nous vous expliquons comment bien accorder une guitare munie d’un chevalet Floyd Rose. Bien évidemment, les explications proposées sur ce blog s’appliquent également à d’autres systèmes de vibrato, comme celui situé sur les modèles Ibanez Edge, par exemple.

Les prises de son stéréo se caractérisent par leur sonorité spatiale qui ne peut pas être reproduite à l’aide des boutons pan de votre DAW ni par le biais des effets de spatialisation tels que la réverbe ou le delay. Les prises de son stéréo sont souvent réalisées à l’aide de deux micros à condensateur. Pour la plupart des configurations, deux micros cardioïdes suffisent mais dans certains cas, il vous faut des micros omnidirectionnels ou bidirectionnels. Il existe également des micros vous permettant de commuter entre ces trois types de directivités. Vous souhaitez savoir quelle configuration micro convient le mieux pour les prises de son stéréo ? Lisez ce blog !

Comment jouer du reggae à la batterie ? Le reggae est un style de musique dont la difficulté est souvent sous-estimée. En effet, jouer des rythmes reggae de manière authentique et correcte est beaucoup plus difficile que l’on ne croit. Ainsi, nombreux sont les musiciens qui ne savent pas quoi faire lors d’un bœuf de reggae. Sur ce blog, je vous propose de découvrir plusieurs rythmes reggae incontournables à la batterie et quelques astuces vous permettant d’obtenir un son optimal pour ce style.

Lorsque vous jouez de la batterie, vous utilisez beaucoup d’éléments de votre corps. Bien évidemment, n’importe quel instrument requiert une coordination particulière. En effet, on joue généralement avec les deux mains, et parfois tout en chantant. Mais pour jouer de la batterie, vous avez besoin de vos deux mains et de vos deux pieds qui doivent devenir indépendants. Pour réussir à maîtriser une forte indépendance des membres, nous vous proposons dix exercices différents.