En tant que DJ, votre premier set en public peut être une étape très palpitante. De quoi avez-vous besoin et qu’est-ce que cela implique ? Ce sont des questions que tous les DJ débutants se posent au moins une fois. Pour vous aider à y répondre, nous vous proposons de lire cet article où nous vous donnons quelques conseils pour que votre premier set se déroule sous les meilleurs auspices. Vous trouverez également quelques conseils pour choisir l’équipement approprié. Si vous les suivez à la lettre, votre prestation sera à coup sûr un succès !

Hans Zimmer est l’un des compositeurs de musiques de films les plus populaires du moment. Il a composé des bandes originales inoubliables de grosses productions américaines comme Le Roi Lion, Gladiateur ou encore Pirates des Caraïbes. Malgré l’impact phénoménale de ses compositions, elles sont toujours très minimalistes. Dans cet article, je vais vous montrer comment reconnaître son style et le retranscrire dans vos propres compositions et productions.

Le compositeur John Williams doit-il encore être présenté ? Les bandes originales de sa composition sont incroyablement populaires et font partie de la culture américaine contemporaine. Johns Williams est surtout connu pour les musiques de films d’aventure à gros budget comme Superman, E.T., Jurassic Park, Indiana Jones et Star Wars. Cet article va se concentrer sur ce genre, notamment parce que la plupart des aspirants au style de Williams essaient de l’imiter. Nous allons vous expliquer comment ce style fonctionne.

Het is 10 juli 2019, woensdagochtend, de ochtendshow van Radio 538 met Frank Dane staat aan en ineens wordt daar je werkgever genoemd in een nogal interessant gespreksonderwerp. Co-host Jelte van der Goot vraagt zich namelijk af hoeveel vrouwen er DJ-gear kopen bij Bax Music. Na wat vingervlug speurwerk konden we redelijk snel een antwoord geven, maar voor mij was de kous daarmee als mannelijke DJ nog niet afgedaan! De DJ-wereld wordt namelijk gezien als dominante mannenwereld, maar is dat nog wel zo? Zijn de vrouwen in deze wereld niet gewoon onderbelicht? In dit blog gaan we daar enigszins over uitweiden, bespreken we onze cijfers en zetten we de vrouwelijke DJ’s een beetje in het zonnetje!

Twitch est sans aucun doute l’un des réseaux sociaux les plus importants et les plus tendances du moment à travers le monde. Si ça ne vous dit rien, Twitch est une plateforme de streaming vidéo en direct qui est utilisée chaque mois par plus de 140 millions de personnes. Elle est beaucoup plus populaire que d’autres plateformes offrant la possibilité de diffuser des vidéos, comme YouTube. Ce succès est dû à son système d’adhésion, aux fonctionnalités supplémentaires et la rémunération qui sont d’un meilleur niveau.

Le reamping est une technique d’enregistrement de plus en plus employée en (home) studio. Il offre quelques avantages par rapport aux méthodes traditionnellement utilisées pour enregistrer, par exemple, une guitare électrique avec un ampli guitare, un kit de batterie ou d’autres instruments. Dans ce blog, je m’intéresse aux guitaristes, puisque c’est ce groupe qui utilise le plus le reamping. Le reamping, c’est quoi, comment ça marche et quels en sont les avantages ?

Les enceintes « booth » sont tout simplement des enceintes orientées vers l’artiste pendant une représentation, généralement un DJ. En gros, il s’agit d’un retour de scène pour DJ. Avec une ou plusieurs de ces enceintes, vous pouvez entendre la même musique que celle diffusée par la sono à travers la salle. Le blogueur invité Amar Amlani (DiceDJ) va tout vous dire sur l’utilité de ces enceintes et sur les caractéristiques à prendre en considération lors de l’achat et de l’utilisation !

L’invention de la guitare électrique et de l’ampli guitare dans les fifties a transformé le phénomène de distorsion d’un effet secondaire indésirable en un enrichissement de la musique. Sans la distorsion, les genres comme le rock, le punk rock et le metal n’auraient pas pu naître. Et dans les styles de musique électroniques tels que l’EDM et le hip-hop, la distorsion est devenue un véritable art. Cependant, l’effet n’est pas toujours le bienvenu. Dans ce blog, je m’intéresse aux divers types de distorsion.

Vous n’arrivez pas à dissimuler, ranger, cacher et organiser tous les câbles qui s’accumulent dans votre studio, maison ou sur scène ? Mettre de l’ordre dans tout ce chaos, c’est possible. Dans ce blog, on a regroupé cinq astuces pour organiser vos câbles efficacement !

Grâce aux médias sociaux, atteindre un large public n’a jamais été aussi facile. Il suffit de vous retirer en (home) studio avec votre groupe pendant quelques semaines et vous pouvez attirer des millions de fans potentiels avec un album parfaitement achevé. Se distinguer sur disque est une chose, mais c’est sur scène que vous pouvez vraiment faire la différence. Curieux de savoir comment réussir un enregistrement live de votre groupe ? Lisez la suite !

Si vous voulez gagner votre vie en tant que musicien, il est important de constituer votre fanbase. Sans les fans qui veulent assister à vos concerts, il sera difficile de vivre de votre musique ! La question est donc de savoir comment vous et votre musique pouvez obtenir le plus de fans possible ? La blogueuse invitée Maaike vous donne ses meilleurs conseils !

Vous venez d’entrer dans le monde merveilleux du studio et vous voulez acheter une paire d’enceintes de monitoring ? Fonctionnent-elles comme celles de votre salon ? L’installation audio présente chez vous dispose par exemple d’un ampli hi-fi accompagné d’un lecteur CD et d’une paire d’enceintes, le tout étant relié par des câbles cachés derrière votre bibliothèque et vos plantes d’intérieur. Comment cela se présente dans votre studio ? Avez-vous également besoin d’un ampli pour les enceintes de monitoring ?