Zang

Lorsque vous chantez, connaissez-vous les paroles par cœur ou avez-vous besoin de les noter sur un papier ? Ou peut-être de les afficher sur votre iPad ? Il y a beaucoup de méthodes sur la façon d’apprendre des chansons par cœur pour ensuite les chanter sur scène. Ce n’est pas aussi difficile qu’il y paraît. Il existe des astuces pour apprendre à le faire et il est surtout question de mise en pratique et de répétition.

Pour de nombreux micros, plus la distance entre la source sonore et le micro est faible, plus les basses fréquences sont amplifiées (au détriment des hautes fréquences). Votre voix ou votre instrument sonne donc plus grave lorsque vous chantez, parlez ou jouez plus près du micro. C’est ce que l’on appelle l’effet de proximité. Lisez la suite pour en savoir plus !

Les choristes sont-ils des chanteurs ou des chanteuses qui n’ont pas vraiment réussi leur carrière ? Marjolein Spijkers, l’une des choristes les plus demandées aux Pays-Bas, n’est pas du tout de cet avis. Elle a chanté pendant 13 saisons dans l’émission de télévision néerlandaise « Ik Hou Van Holland », mais aussi avec le groupe de musique pop néerlandais Het Goede Doel. Elle a également été l’une des premières Frogettes (Claudettes à la néerlandaise) et s’est produite dans le stade d’Amsterdam avec le groupe De Toppers. Elle sait exactement ce qu’implique ce métier et compare les choristes à une section de cuivres : « Ce sont des musiciens qui sont une partie essentielle d’un concert ».

Vous ne pourrez pas produire de jolis sons si vous n’avez pas un bon équilibre entre votre corps et votre respiration. Il s’agit d’une étape essentielle pour tirer le meilleur parti de votre voix en tant que chanteur ou pour créer les plus belles sonorités avec entre autres votre instrument à vent. En réalité, un bon équilibre entre le corps et la respiration est bénéfique à tous les types de musiciens. Il n’est pas facile de trouver cet équilibre. Il vous faudra beaucoup de pratique, mais le résultat final en vaut vraiment la peine. Vous serez en mesure de jouer et de chanter avec chaque muscle de votre corps !

Les micros, et notamment les micros de chant, sont sujets à un nombre impensable de dérives. Pour prévenir la transmission des virus et des bactéries, il faut prendre l’habitude de les nettoyer régulièrement. Dans ce blog, vous trouverez des conseils et des astuces pour nettoyer efficacement son micro !

Vous voulez chanter dans les aigus et fort ? Bien entendu, sans endommager votre voix ? Dans ce cas, il n’y a qu’une seule technique et c’est le belting ! Un élément indispensable du belting et le twang. Le twang peut également être utilisé lorsqu’il n’est pas nécessaire de monter très haut dans les aigus et d’avoir un volume très fort.

Dans le deuxième épisode de la série sur la technique vocale, nous allons aborder le cycle respiratoire. Le contrôle de votre cycle respiratoire est la base pour bien chanter. Une partie importante de ce travail consiste à fournir un soutien de la respiration.

Depuis plusieurs mois, vous apprenez à chanter juste comme une véritable pop star ? J’ai une bonne et une mauvaise nouvelle pour vous. La mauvaise nouvelle, c’est que vous vous êtes exercé avec acharnement pour rien. La bonne nouvelle, c’est que vous pouvez acheter un logiciel qui rendra votre voix parfaitement juste ! D’accord, j’exagère un peu. Mais la question est la suivante : le logiciel de correction de la justesse – communément appelé « autotune » – est-il l’invention du siècle ? Ou bien simplement de la triche ? Et que peut-on faire de nouveau et de passionnant avec des logiciels tels que Antares Auto-Tune, Celemony Melodyne et Zynaptiq Pitchmap ?

Vous pouvez considérer un chœur comme une énorme source sonore qui produit un son sur une distance allant parfois jusqu’à plusieurs dizaines de mètres, ce qui pose des problèmes particuliers lorsqu’il s’agit de l’enregistrer. Par exemple, comment s’assurer que tout le monde soit entendu sur les enregistrements, tout en faisant en sorte que le chœur soit toujours perçu comme un tout ? Dans cet article, je vais vous expliquer comment en plaçant deux ou trois micros judicieusement vous pourrez réaliser un enregistrement stéréo équilibré et intelligible d’un chœur !

Chanter et jouer de la guitare simultanément, jouer du piano tout en chantant, ou toute autre combinaison de chant avec un instrument de musique… sont des activités qui requièrent un haut niveau de maîtrise. Pour certains musiciens, cette idée est même un cauchemar. Pourtant, il est possible d’apprendre à faire plusieurs choses en même temps ! Posez-vous deux questions : 1) Puis-je chanter ? et 2) Puis-je jouer d’un instrument ? Si vous avez répondu « oui » à ces deux questions, vous pouvez faire ces deux choses simultanément. Tout est une question d’entraînement !

La voix d’un chanteur ou d’une chanteuse est un peu la vitrine de votre production en studio. C’est même le premier élément sur lequel vous serez jugé et ce que ce soit de manière consciente ou inconsciente. Vos percussions et synthés peuvent avoir une excellente sonorité, mais si quelque chose cloche avec le chant, l’ensemble de la chanson donnera l’impression d’être un travail d’amateur. Dans cet article, vous lirez et entendrez comment élever une production à un niveau supérieur en accordant une attention particulière au mixage du chant dans votre logiciel DAW.

De nombreuses personnes souhaitent enregistrer ou amplifier leur voix. Pas pour un usage professionnel, mais par exemple pour s’exercer dans leur chambre à coucher ou pour faire une vidéo sur YouTube. Vous voulez progresser en chant ou écouter votre voix directement sur vos enceintes ? Alors, vous aurez besoin d’un micro pour enregistrer votre voix. Toutes les applications ne nécessitent pas forcément un micro de studio onéreux. Dans la plupart des cas, un micro USB ou un simple micro de chant suffit également. En plus d’astuces pour réussir vos prises de son, vous découvrirez dans ce blog les accessoires indispensables pour commencer votre enregistrement.