Musicien

L’incarnation des paroles est indispensable pour une bonne performance vocale. Les principes de base s’expliquent assez vite, mais, dans la pratique, cela peut demander énormément de travail. Vous pouvez aussi voir l’incarnation du texte dans un contexte plus large : la performance et la façon dont vous vous situez, en tant que chanteur ou chanteuse, dans la vie « artistique ». La chanteuse Ellen Evers a, à ce sujet, une vision bien affirmée.

Buddy Rich (1917-1987) est considéré par beaucoup comme le meilleur batteur de tous les temps. Quoi qu’il en soit, c’est une légende de la batterie, souvent vu comme l’un des pionniers du jeu technique. Les racines de Buddy se trouvent dans le jazz, mais ses techniques ont irrigué tous les styles de musique.

Le chant est la manière la plus vulnérable de faire de la musique. La plupart des gens en conviennent. Cette vulnérabilité fait de la voix chantée l’instrument par excellence pour transmettre l’émotion. Mais qu’est-ce que l’émotion, au juste, quand on chante ? Et comment la communiquer ? Le maître-mot : la connexion.

Dans un précédent article, nous expliquions comment éviter les lésions vocales en appliquant la bonne technique de chant. Mais au-delà d’un mauvais usage de la voix, vous pouvez aussi abîmer votre voix à cause de facteurs externes. Lesquels, et comment éviter les problèmes – en bref, comment bien prendre soin de votre voix – vous le découvrirez dans cet article sur l’hygiène vocale !

La boucle d’effets (ou effects loop) se résume à deux connexions jack à l’arrière de nombreux amplis guitare, accompagnées des mentions Send et Return. C’est un outil redoutable pour tirer le meilleur parti de vos pédales d’effets. Dans cet article, nous allons voir quelles pédales brancher à l’intérieur ou en dehors de la boucle d’effets, et surtout pourquoi.

Au sein d’un groupe, le chanteur ou la chanteuse occupe la position. Non seulement parce qu’il/elle est le frontman ou la frontwoman, mais aussi parce que la voix est un instrument fragile, sans bouton de volume que l’on peut monter à volonté. En tant que groupe, il faut en tenir compte. Soutenez donc votre chanteur(se) et rendez tout le monde heureux !

Ces dix dernières années, en France, on n’a sans doute jamais autant chanté. Les télé-crochets y ont certainement contribué. Beaucoup de gens choisissent de chanter dans une chorale ou en solo. Mais certains amateurs de pop/jazz rejoignent une vocal group a cappella. Qu’est-ce que cela implique ?

Managers : en existe-t-il encore dans l’industrie musicale ? Et quel est exactement leur rôle ? Mais tout aussi important : quel est le rôle de l’artiste ? Beaucoup d’artistes et de groupes ne savent pas à quel moment il est pertinent de s’associer à un manager. Le plus souvent, il faut d’abord travailler bien plus dur, répéter davantage et jouer plus souvent avant que le management ait du sens. En plus, les musiciens acceptent trop vite dès qu’on les approche. Le manager et enseignant Martijn Crama vous conseille !

Stille Nacht fait partie des plus anciens hits de Noël qui résonnent encore à fond dans les enceintes de nombreux foyers pendant les fêtes. Petit fun fact : ce morceau a été écrit par le jeune prêtre autrichien Joseph Mohr, qui l’a interprété pour la première fois à la guitare en décembre 1818, dans l’église Saint-Nicolas d’Oberndorf. Avec seulement trois accords, Stille Nacht est un jeu d’enfant à apprendre à la guitare. Le guest blogger Teo de Chordify vous explique !

Trouvez-vous difficile d’agrandir votre fanbase ? Et n’avez-vous aucune idée de ce que vous devez publier sur Facebook et Instagram ? Vous voulez plus de likes, plus de visibilité et plus de dates de concert — bref, plus d’attention pour votre musique — et vous savez que, pour y parvenir, vous devez être plus visible. Mais avec quoi ?! Le « positionnement » est la réponse à toutes ces questions. La blogueuse invitée et musicienne Mirjam Sieben de Onlightning partage dans cet article des conseils, en s’appuyant sur le groupe Stompin’ Grounds.

Le guitariste « électrique » moyen achète de temps en temps une nouvelle pédale d’effet. Le pedalboard devient de plus en plus chargé. Et ce n’est évidemment pas un problème. Non, c’est même plutôt une bonne chose. Mais si vous ne réfléchissez pas à l’ordre de vos effets, vous risquez de rencontrer des problèmes de qualité sonore. Dans cet article, nous vous donnons 5 conseils d’ordre pour obtenir un bon son avec une chaîne de pédales de guitare !

Dans ce blog, la guest-blogueuse Karlynn explique comment remplacer le pickguard (plaque de protection) de votre guitare acoustique. À quoi sert un pickguard ? Pourquoi vouloir le remplacer ? Comment s’y prendre et à quoi faut-il absolument faire attention ? Cet article vous l’explique !