Musicien

Steve Vai est considéré comme un virtuose de la guitare, qui a marqué la musique rock de son empreinte grâce à un son unique. Vous débutez à la guitare et vous voulez en savoir plus sur la manière d’approcher sa sonorité ? Alors, lisez la suite !

Hardwired… to Self-Destruct, le tout nouvel album de Metallica, s’apprête à sortir. Avec des singles comme « Hardwired », « Moth Into Flame » et « Atlas, Rise! », nous avons déjà pu nous mettre en jambe — tout indique que ce sera un album dans la grande tradition du groupe. Quand on pense à Metallica, on pense souvent tout de suite au frontman James Hetfield, qui assure à la fois des voix brutales et des parties rythmiques ultra-serrées. Qu’il sache jouer, cela ne fait aucun doute. Mais comment sonner à la guitare comme « Papa Het » ? Voici quelques conseils !

Vous venez de commencer la guitare, la basse, la batterie ou un autre instrument de musique, ou vous souhaitez vous y mettre ? Faire de la musique en solo, c’est déjà très sympa, mais jouer dans un groupe, c’est encore mieux ! Si vous ne trouvez pas de groupe à rejoindre, pourquoi ne pas en créer un vous-même ? Découvrez ici nos conseils pour monter votre propre groupe.

Un instrument de musique, vous en jouez… parce que vous voulez faire de la musique ! Pourtant, c’est intéressant de savoir qu’il existe de chouettes « effets secondaires » positifs lorsque l’on commence jeune à faire de la musique, notamment en matière d’intelligence. Cet investissement dans un kit de démarrage musical pour votre enfant pourrait donc bien avoir des avantages inattendus…

S’il est bien sûr formidable d’envoyer du son avec votre guitare et votre ampli, vous aurez parfois envie d’un peu plus de variété. Pour cela, vous pouvez placer des effets entre les deux. Mais… allez-vous opter pour une collection de stompboxes séparées sur un pedalboard, ou la solution tout-en-un vous convient-elle mieux : un multi-effets ? Cet article s’adresse d’ailleurs aussi aux bassistes aventureux qui veulent plus que simplement faire partie de la section rythmique.

Avez-vous lu mon premier blog sur la synthèse FM ? Alors vous êtes prêt(e) pour la partie 2 : un « how to » complet, dans lequel je vous explique comment fonctionne le sound design en FM. Opérateur, porteuse (carrier), modulatrice (modulator), enveloppe (envelope), scaling, feedback… pour vous, débutant(e), c’est peut-être encore du charabia. Mais après avoir parcouru ce tutoriel FM, vous verrez ces mots comme des bases parfaitement compréhensibles. De quoi acquérir assez de connaissances pour créer vos propres sons !

De cajón est un instrument de percussion extrêmement populaire que la plupart des musiciens connaissent. C’est aussi – surtout chez les batteurs – un instrument sous-estimé, qui souffre parfois d’une image pas très éloignée de celle d’un triangle ou d’un jingle stick. Mais que sait-on vraiment de cet instrument, en apparence très simple ? Dans cet article, je vous propose de jeter un œil à l’histoire intéressante de ces célèbres petites caisses en bois !

Peut-être avez-vous déjà, en tant que musicien, été sollicité par un membre de votre famille ou un(e) ami(e) pour assurer de la musique live lors d’un mariage. Et qui sait : ce fut peut-être un tel succès que vous avez décidé de le faire de manière professionnelle. Comme de plus en plus de couples choisissent la musique live pour le moment du « oui », vous pouvez être très sollicité pendant la saison des mariages. Guest blogger Kevin Okkema, de Wedding Tunes, vous donne des conseils pour travailler comme un(e) véritable musicien(ne) de mariage, afin d’être sollicité encore plus souvent par les couples !

Pink Floyd, Bob Dylan, Nirvana… Qui ne les connaît pas ? Une musique fantastique, c’est certain. Guest blogger Joris van Dijk estime que ces célèbres légendes du rock sont même bien plus que cela. Les albums que ces artistes ont sortis au fil des années peuvent vous donner une idée de l’influence que différents musiciens ont eue les uns sur les autres, et donc sur l’ensemble du genre rock. C’est pour cette raison que ce guest blogger va vous emmener – à travers 7 albums rock classiques et influents – pour un voyage musical dans le temps à travers le rock : de la pop psychédélique des années 60 aux punk rockers, jusqu’à l’alt. rock des années 90.

Dans les médias, on voit de plus en plus souvent passer des articles affirmant que la musique a des effets bénéfiques sur les personnes et peut aider au rétablissement. Nous avons sans doute tous déjà constaté à quel point la musique peut réconforter ou mettre de bonne humeur. Cela peut être thérapeutique, mais ce n’est pas encore de la musicothérapie. La blogueuse invitée Jaimie van der Snel, musicothérapeute, lève un coin du voile sur les possibilités de la musique en tant que thérapie.

Dans cet épisode de la série sur la technique vocale, nous allons parler des voyelles. Ou plutôt, de la prononciation des voyelles. Vous rencontrez toujours les mêmes problèmes en chantant, surtout sur les notes aiguës ? Alors, il se pourrait bien que cela vienne de votre prononciation des voyelles.

Je jouez dans un nouveau groupe, vous avez mis beaucoup d’énergie à apprendre la setlist et, enfin, c’est le moment de votre première répète ou de votre premier concert. Mais qu’est-ce que vous constatez en arrivant sur place ? La batterie sonne très mal, elle est installée de façon peu pratique et il y a une foule de petits détails frustrants. Ne laissez pas ce scénario devenir réalité : partez bien préparé avec ces 7 accessoires pour batterie indispensables à glisser dans votre sac à baguettes.